L’AFCAE fête ses 70 ans : une vision de l’avenir pour le cinéma de patrimoine, en dialogue avec l’ADRC en région et la CICAE en Europe

À l'occasion du 70e anniversaire de l'AFCAE, cette table ronde a réuni des exploitants français et européens pour échanger sur la place cruciale du cinéma de patrimoine dans l'avenir des salles. Animée par Aysegül Algan (Journaliste, Boxoffice Pro), la discussion a bénéficié des éclairages de Marlena Gabryszewska (CICAE, Pologne), de Catherine Mallet (Cinéma La Cascade, représentant l'ADRC), de Christophe Langlade (Théâtre Cinéma Jean Carmet) et de William Robin (Sceni Qua Non, membre du Groupe Patrimoine Répertoire de l'AFCAE). Les échanges ont mis en lumière le rôle du patrimoine comme levier pour l'audience, la nécessité d'une mutualisation des ressources, et l'importance de la médiation pour la transmission aux nouvelles générations.

1. Le Contexte et l'Expérience Polonaise

La programmation de films classiques a gagné en popularité en Europe, notamment après la crise sanitaire. En Pologne, le répertoire a permis d'enrichir l'offre face à la raréfaction des films contemporains.

• Mutualisation et Soutien Financier : L'Association des cinémas d'art et d'essai polonaise achète collectivement les licences de films classiques, réduisant drastiquement les coûts pour les cinémas (jusqu'à 70% de réduction). Elle prend en charge les frais annexes (graphisme, conférences).
• Retour sur Investissement : Les bénéfices des ventes de billets reviennent intégralement aux salles, soutenant leur économie.
• Un Public Jeune et Passionné : Des rétrospectives majeures (ex. : Kieślowski, Warner Bros) ont rencontré un succès massif, attirant une forte proportion de jeunes (20-25 ans) qui souhaitent voir ces classiques sur grand écran.
• Événementiel et Communauté : Le succès passe par la création d'événements spéciaux (soirées thématiques, déguisements) pour "désacraliser" le film et créer une communauté autour de l'œuvre.

 2. Pratiques Françaises et Outils de Réseau

Les exploitants français confirment l'importance du répertoire, en s'appuyant sur des réseaux régionaux et nationaux bien établis.

• Rendez-vous et Accompagnement : Il est indispensable d'intégrer le patrimoine dans la ligne éditoriale (à l'égal du documentaire ou du jeune public), en proposant des rendez-vous réguliers (ex. : un vendredi soir par mois) et en l'accompagnant systématiquement d'une médiation (intervenants, ciné-club, ciné-concerts).
• Ressources Centrales : L'ADRC (Agence pour le Développement du Cinéma en Région) met à disposition un catalogue de films riches et des dispositifs d'aide à la programmation accompagnée pour alléger les charges financières.
• Outils de l'AFCAE : Le groupe Répertoire de l'AFCAE (Association Française des Cinémas d'Art et d'Essai) développe des outils (fiches séances, aides à la communication, ciné-quiz à venir) pour faciliter la programmation et l'animation des séances.
• Logique de Réseau : Des associations comme le GRAC permettent aux salles d'obtenir des films avec de meilleures conditions de location (ex. : location au pourcentage sans minimum garanti).

 3. Les Enjeux et l'Impact sur l'Avenir

Malgré l'enthousiasme, la programmation de patrimoine reste un défi nécessitant des moyens et des ajustements collectifs.

• Obstacles : Les coûts des licences (même s'ils peuvent être négociés), la nécessité d'une énergie et de moyens humains supérieurs pour la médiation, et la difficulté de lui trouver une place face à la pression des nouveautés.
• Le Patrimoine, un Espace de Liberté : Le répertoire est l'endroit où les exploitants et leurs équipes peuvent exprimer le plus leur passion et créer du lien avec le public, s'éloignant des contraintes du marché.
• Transmission et Repères : Le film de répertoire agit comme un repère culturel et temporel pour les jeunes, offrant une expérience différente et formatrice.
• Expériences Mémorables : Le succès se mesure par des moments de partage intenses (jeunes spectateurs commentant un ciné-concert, transmission familiale) qui confirment que le patrimoine est un puissant outil pour renouveler l'audience et garantir la pérennité de l'expérience en salle.